"Espejos del Rio" -Betina Levin -Paris Francia

Espejos del Rio-Betina Levin Pinuras.

Desde el 7 al 27 de noviembre de 2009

En Casa Argentina

ciudad Inernacional Universitaria de Paris

27 A Boulevard Jordan, 75014 Paris

Felicitaciones!!!

“Miroir de la rivière”

Betina Levin

peintures

Comment faire pour cristalliser le sentiment dans un rectangle de toile peinte a été l'un des grands défis de l'art. L'imitation de la nature est devenue un défi vide depuis l'invention de l’appareil photo; depuis, les artistes ont dédié leur travail à une tâche plus difficile que l’imitation: pouvoir capter et évoquer un instant fugace et émotionnel. Ceci est le défi que Betina Levin a commencé avec sa peinture.

Le format de ses œuvres évoque un paysage et dans presque toutes on trouve un élément structurant, la ligne d'horizon. Puis, sur elle, se dresse un échafaudage de lignes, de taches et de couleurs dans un chaos harmonique délicat et paradoxal. Comme on le sait, les titres des œuvres nous guident dans la compréhension de l'image: Miroirs de la rivière, Les lumières de la rivière, Silence et mystère, Le labyrinthe des souvenirs et beaucoup d'autres, nous nous annoncent l’approche romantique de la peinture de Betina. Nous nous référons à ce courant qui a teinté le XIXe siècle d’une passion pour le mystère de la nature, aux artistes désireux d'explorer les mystères de la Création, de la nuit, de l’inconnu, du féminin et des forces immanentes de l'univers. Betina choisit un terrain près de la rivière, qui synthétise tout cela, non pas comme un monde lointain et exotique, mais comme un paysage situé sur un pied d'égalité avec l'artiste. Le courant d'eau est équivalent au mouvement continu des étoiles, des saisons et du cosmos. Pas pour rien, taoïstes et bouddhistes Zen ont choisi des cascades, des cours et des remous de l'eau pour représenter cette force ineffable qui fait qui tout entre en action. Dans l'Ouest, entre autres, a reçu le nom de Cinquième Elément. Or, Betina ne suit pas le portrait traditionnel de la peinture orientale, mais l'horizontale, en accompagnant la tradition européenne, et le jumelage avec le paysage de la pampa et le Río de la Plata. Son intention n’est pas de représenter la rivière au bord de Buenos Aires, mais d’aller plus loin pour arriver à un universel, il n’y a pas dans sa peinture la "couleur d'un lion" (la brillante métaphore de Leopoldo Lugones qui fait référence à notre rivière), mais de subtils coups de pinceau : bleu, rouge et un peu de jaune. En observant les détails de ses tableaux nous voyons la nature aqueuse de la composition, ruisselant de minuscules lignes fragiles ou de petites zones d’Aquarelles et la présence d'eau est tellement forte qu'elle semble même que les gouttes de pluie avaient été pétrifiées sur la toile comme ils explosent contre la roche humide de la côte. Les compositions ont un rythme dynamique, qui monte et descend comme les marées qui modifient le niveau du fleuve ; les formes ont la précision de la vision de près et l'imprécision de la brume qui estompe la ligne d'horizon.

Chaque peinture est un moment de la rivière. Betina est une peintre «impressionniste», au sens strict du mot, car elle cherche à saisir des souvenirs de la tranquillité et de l’agitation, du crépuscule clair ou de la nuit sombre. Le fait de fouiller chacun de ses tableaux est un voyage qui traverse les quatre saisons de l’année, les vingt-quatre heures d’une journée. Dans sa peinture, notre artiste fait la synthèse des enseignements de la peinture orientale, de l'impressionnisme français et de l'expressionnisme abstrait, le tout en vue d'exprimer la carte interne de ses propres émotions. La rivière conserve la mémoire de l'humanité et Betina essaie de la traduire avec sa peinture

Julio Sánchez

Critique d'art

Septembre 2009